30 de março a 27 de abril
MIGRATION ART EXPO
2012 UMA JORNADA ARTÍSTICA INFINITA
apresenta ao público brasileiro e americano a combinação da expressão artística
de cidadãos do mundo, artistas brasileiros residentes no exterior e no Brasil.
A exposição é itinerante, passará por diversas cidades brasileiras e fará seu
encerramento com o lançamento do catálogo da exposição na ONU, Sede das Nações Unidas em
Nova York.
Objetivo
O objetivo
é promover o intercâmbio, compartilhar talentos e oportunidades em museus,
espaços públicos
e galerias privadas, conectando diversas vertentes
artísticas e divulgando a cultura brasileira em outros grupos étnicos,
refletindo assim a própria humanização da arte.
Histórico
Há seis anos Alcinda Saphira, Rene Nascimento
e Antonio Oliveira produzem
eventos como este, como por exemplo: Conexão New York Brazil (2005) no Solar do Ferrão, Salvador (BA), Earth the Art Global Warning no
New Century Galley (NYC), Tribute
to Villa-Lobos, na
sede da ONU (NYC); United Artists @ ONU (NYC).
Concepção
Hoje o Brasil faz parte dos grandes mercados
emergentes, destacando-se no cenário mundial pelo rápido crescimento das suas
economias em desenvolvimento. Existindo assim uma tendência internacional de
valorizar as atividades e eventos brasileiros. Em resposta a isso, a exposição
traduz as influências e conexões que os artistas brasileiros residentes no
exterior recebem.
A exposição itinerante desperta o interesse do
público estrangeiro pelo Brasil e divulga a realidade dos artistas brasileiros
residentes no exterior para a comunidade brasileira.
7 artistas convidados pelo projeto
LUIZ STERNICK
A carreira de Sternick teve início
com um trabalho de curadoria. Em 1990 fez sua primeira exposição, e desde então
vem produzindo continuamente. O interesse por galerias internacionais veio em decorrência de uma
exposição realizada em setembro no Brazilian Endowment for the Arts (BEA), em
Nova York. Expôs na galeria Everarts. Além da citada feira
nova-iorquina, ele tem agendadas mostras em Cannes, Washington, Boston, Los
Angeles, Miami, Nova York (dessa vez na Unicef), no salon de Carrossel do
Louvre, Paris.
Reside
e desenvolve o seu trabalho na cidade de Chapecó (SC),
É bacharel em artes
visuais. Iniciou sua pesquisa teórica pelos aspectos da cultura popular
brasileira, mais especificamente onde os tecidos de chitas estão inseridos.
Buscou
saber toda a história e a trajetória da chita, a sua chegada ao Brasil e como
lá se desenvolveu e adquiriu característica própria, posteriormente, partiu
para o processo criativo e a teoria da arte.
Na
fluência das colagens, pode sentir que a efetividade da forma não é proveniente
só das idéias, mas da intimidade dos florais.
Nestas
produções tem a intenção de demonstrar mais ousadia, onde sente-se cada vez
mais intimista com as cores e com o fazer pictórico, nestes momentos os motivos
populares ganham formas com ritmo próprio. E, para lhe auxiliar nesta busca os
tecidos de chitas lhe fornecem esse novo sentido, mas com um propósito de
revelar e fortalecer um significado que anteriormente já existia.
É
necessário destacar que o que lhe impulsiona é a intensidade com que
relaciona-se com os tecidos, ela se faz presente em todos os trabalhos, pois
coloca particularidades da sua realidade possibilitando-lhe recuperar
fragmentos vivenciados nesse mosaico-vivo que aqui apresenta.
Silvana Annes
A artista Silvana Annes reside e
desenvolve seu trabalho na cidade de Balneário Camboriu-SC-Brasil.É graduada em
Arquitetura e Urbanismo e seu interesse pela Arte iniciou quando ainda era muito
jovem e viu pela primeira vez um pássaro silvestre, diferente de
todos os outros que já tinha visto e isso a encantou, seu
colorido suas formas, sua energia. A partir dai foram muitos anos até
desenvolver a idéia das mulheres com os pássaros. A mulher
figura forte na organização social está
trazendo os pássaros num sentido lúdico nos cabelos coloridos,
nos pensamentos,no colo, enfim, sempre presente tentando
passar a idéia de como deveria ser a nossa relação com estes seres, uma relação
de respeito à natureza, no intuito de fazer a
sociedade pensar com mais carinho em proteger melhor seus seres e
sua terra.
+ Artistas convidados da Galeria:
FLORY MENEZES
Formada em
Arqueologia, premiada em salões nacionais, membro da Academia Brasileira de
Belas Artes, trabalhei nos últimos 37 anos com desenho, pintura e fotografia,
mas, a partir de 1990 utilizo a escultura, na técnica da terracota, bronze, etc,
de realismo quase fotográfico, chego ao surrealismo sempre movida por
simbologias míticas, históricas e esotéricas.
FERNANDA GUIMARÃES
Graduada em Filosofia, trabalha com esculturas desde 1981. Participa desde então
de várias exposições (no Brasil e no exterior), onde apresenta trabalhos em
metal e terracota com temas relacionados à natureza, seus encantos, mistérios,
lendas e formas.Expos na Galerie Everarts,
Paris, France, em 2010 e 2011
3'Rego
Monteiro
Brazilian painter this artist
from Rio De Janeiro where he attended the fine arts college in 1977.He was very
soo destined to lauch his paintings career.
In 1982 he started exhibiting in Europe.More
exhibitions followed always in french,in 1985,an 1987,1997,in French again and
Belgium.
Rego monteiro paints real,or surreal landscapes
combined with fauvisme.
his paintings have frank expression,with strong colors,legitimately
reflecting a country in which the colors are more definite than in Europe,and
the vegetations more luxuriant.
For fans of the net,the network offers a "Best
of selection of the artist works", a melding of art and image.
MEGG HAI
Formada pela Escola Nacional de Belas Artes, vem desenvolvendo
desde 2005 um trabalho em Arte Naif, retratando pontos turísticos da cidade do
Rio de Janeiro. Suas pinturas têm sido bastante adquiridas por turistas de
diversas partes do mundo.
MICHELE
BRUNIERA
Nasceu em Cornélio Procópio, uma pequena cidade no sul do Brasil. Ela
começou a pintar em 1993, em Curitiba. Em 1999, começou a frequentar escolas de
arte e ateliês de alguns
artistas locais em Londrina, Brasil. No ano
seguinte, sua pintura "Tecnologia e Comunicação" foi premiada e escolhida para
estampar cartões pré-pagos da Sercomtel Companhia de Telecomunicações. Em 2001,
depois de se mudar para Nova York, começou a frequentar The Art Students League
de Nova York. Em 2003, ela tornou-se membro e monitora de Lukach Andrew em 2006.
Desde então ela tem exposto suas obras no Brasil e nos Estados Unidos.
ISAC
BALBINO
Artista plastico autodidata trabalha com marinhas.
premiado em
salões, com varias exposições
em Búzios e no Rio.
B
BIE
Artista plastica gestual, pertencente a geração de 70
do parque laje,com trabalhos em acrilico e oleo,
participante de salões no Rio de Janeiro e Buzios.
